“Nubes Flotantes” de Hayashi Fumiko

Las descripciones de Dalat y las tierras de Indochina en la novela funcionan como el “paraíso perdido" de Yukiko; un recuerdo lleno de colores vibrantes que contrasta dolorosamente con el gris del Japón de posguerra:

❀ El resplandor del sol en Dalat
Esta es la imagen que Yukiko guarda como un tesoro: la luz dorada de las tierras altas de Vietnam.
仏印の太陽は、いつも眩しいほどに白く、森の奥深くまで刺し込んでいた。
Futsu-in no taiyō wa, itsumo mabushii hodo ni shiroku, mori no okufuka ku made sashikonde ita.
“El sol de la Indochina francesa era siempre de un blanco deslumbrante, penetrando hasta lo más profundo del bosque".

❀ El aroma de la selva y las flores
La autora utiliza mucho el sentido del olfato para evocar la nostalgia de lo que ya no volverá.
豊かな花の香りと、湿った土の匂いが、夜の空気に溶け合っていた。
Yutakana hana no kaori to, shimetta tsuchi no nioi ga, yoru no kūki ni tokeatte ita.
“El rico aroma de las flores y el olor de la tierra húmeda se fundían en el aire de la noche".

❀ La libertad y el viento
Esa sensación de estar lejos de las normas rígidas de la sociedad japonesa.
高原を吹き抜ける風は、自由そのものの味がした。
Kōgen o fukinukeru kaze wa, jiyū sonomono no aji ga shita.
“El viento que soplaba a través de las tierras altas sabía a la libertad misma".

Candor in Artificio

Josephine Wall. Dreams Psyche, 2000

De poderosas obsesiones y de olvidos latentes,

tu espectro me devuelve fulgores sin tacto

juegos y promesas irisadas

que de sílabas fugaces y tenues miradas

urdieron la estampa de efímeras presencias,

mas de mí solo emanó la verdad sin doblez.

​Confidente del éter y audaces desvelos,

almas del leteo pugnan por cumplir su designio,

ante el numen prestado en arcanos volátiles

que exaltó pasiones de hondos anhelos y de oscuros secretos.

​Se disuelven en el céfiro, en el velo y la arena estéril,

los hilos del tiempo, y con ellos mi pulso y mi norte,

en la disonancia y el falso reflejo

de sombras y conjuros, se desvanecen uno a uno.

​Desgarrado y violado, en el crisol y la prueba he de ser,

rompiendo los velos y el molde

de trampas y mentiras que fueron prisión.

Escrutinios y visiones que revelan y forjan

una estirpe más fuerte, con sabia ambición.

​Aceptando el abismo, me alzo sobre la herida

de falsas auroras y el eco de escarnios disueltos,

me forjo en sabiduría y olvido el designio de aquel,

intacta mi pureza, que nadie ha de arrebatarme.

S I L E N C I O

Si de la música, su centro ardiente,

una nota asciende, viva y delgada,

hasta ser otra música en la frente,

del corazón del mudo, sin mirada,

brota otro silencio, torre y tormenta.

Sube y nos quita el aire, nos detiene,

mientras crece el vacío que nos tienta.

Ahí caen, al fin, lo que el dolor sostiene:

Nuestras pequeñas mentiras de hoy.

El gran engaño de la fe perdida.

La esperanza que jamás tuvo convoy.

El recuerdo que nos ata a la vida.

Y la voz queda en prisión de la garganta;

queremos ser clamor, y se desvanece.

Desembocamos al Silencio Último,

donde el alma canta y todo grito perece:

Ese silencio mayor, donde nadie puede

ni gritar, ni mentir, ni recordar,

solo ser en el fondo del mudo abismo,

donde el silencio enmudece y se sosiega;

y solo queda la paz que el no-ser profesa.

Grandes Compositores - II Parte

 

Saint-Saëns (1835-1921) – Saint-Saëns explora el misterio de la belleza, la elegancia y lo enigmático , su música sugiere mundos ocultos bajo la superficie, su arte es un espejo de lo que no comprendemos.

Bizet (1838-1875) – La pasión de “Carmen” arde como un sol andaluz, brillando aún en el ocaso. Su pasión es como el fuego de un atardecer: hermosa y mortal, consumiéndose en su propia intensidad.

Mussorgsky (1839-1881) – Sus obras son retratos vivos de la tierra rusa, de sus penas y grandeza. Su música capta el alma de Rusia, una tierra de verdaderos contrastes, entre la miseria y la gloria.

Tchaikovsky (1840-1893) – Su música es el dolor, la melancolía y la belleza unidos en una danza de cristales (ballets) como en un cuento de hadas que se rompen al tocar.

INTERNET - HORROR CÓSMICO

Internet es un inmenso monstruo, al mejor estilo lovecraftiano, que creemos haber inventado, pero que en realidad descubrimos. Consume nuestra indignación y nuestra energía negativa; tal vez por eso, los posts más virales son los de personas indignadas quejándose u odiando, entre otras cosas. Es como un gran océano negro en el que solo vemos una porción de la información, y la vemos de manera fragmentada.

Hay millones de cosas flotando allí, que no sabemos quién las hizo o para qué. No solo hay mentirosos y peligrosos, sino también fantasmas. ¿Qué hay de la cantidad de perfiles de personas muertas en Facebook o en Instagram?

Si lo pensamos bien, es una criatura inconmensurable que, encima, habita en otro plano, paralelo al nuestro, en una dimensión adyacente. El ciberespacio está solapado con nuestro mundo y está habitado por versiones digitales de nosotros mismos, que siguen ahí cuando nos vamos a dormir: puras sombras digitales que quedan atrapadas.

Los dos Reyes y los dos Laberintos

Cuentan los hombres dignos de fe (pero Alá sabe más) que en los primeros días hubo un rey de las islas de Babilonia que congregó a sus arquitectos y magos y les mandó construir un laberinto tan complejo y sutil que los varones más prudentes no se aventuraban a entrar, y los que entraban se perdían. Esa obra era un escándalo, porque la confusión y la maravilla son operaciones propias de Dios y no de los hombres. Con el andar del tiempo vino a su corte un rey de los árabes, y el rey de Babilonia (para hacer burla de la simplicidad de su huésped) lo hizo penetrar en el laberinto, donde vagó afrentado y confundido hasta la declinación de la tarde. Entonces imploró socorro divino y dio con la puerta. Sus labios no profirieron queja ninguna, pero le dijo al rey de Babilonia que él en Arabia tenía otro laberinto y que, si Dios era servido, se lo daría a conocer algún día. Luego regresó a Arabia, juntó sus capitanes y sus alcaides y estragó los reinos de Babilonia con tan venturosa fortuna que derribó sus castillos, rompió sus gentes e hizo cautivo al mismo rey. Lo amarró encima de un camello veloz y lo llevó al desierto. Cabalgaron tres días, y le dijo: “¡Oh, rey del tiempo y sustancia y cifra del siglo!, en Babilonia me quisiste perder en un laberinto de bronce con muchas escaleras, puertas y muros; ahora el Poderoso ha tenido a bien que te muestre el mío, donde no hay escaleras que subir, ni puertas que forzar, ni fatigosas galerías que recorrer, ni muros que te veden el paso."

Luego le desató las ligaduras y lo abandonó en mitad del desierto, donde murió de hambre y de sed. La gloria sea con Aquél que no muere.

(Incluido en El Aleph)

Jorge Luis Borges

“La Inteligencia de las Flores" de Maurice Maeterlinck

Desde mis 12 años he tenido una gran obsesión que ha durado muchos años (diría que hasta hoy no se ha ido completamente). En ese entonces era el lenguaje de las flores; ahora, en sí, hablo de las flores y su naturaleza: la mecánica floral. No sé en qué momento de la vida dejamos de prestar atención a las cosas bellas y simples que siempre nos rodean, como las flores que nacen en cualquier parte del mundo. Recuerdo que me deleitaba verlas, descubrirlas, fotografiarlas, categorizarlas, pintarlas, y bueno, he vuelto a esa obsesión que me ha guardado por años. Pero en esta oportunidad, desde el estudio y de la mano de Maurice Maeterlinck y su maravilloso y amado libro “La Inteligencia de las Flores”. Y sí, mientras el mundo arde (sin necesidad de ignorar o evitar la cruda dosis de la realidad), qué mejor que las flores para explicar la naturaleza de las cosas; es en ellas donde se concentra el esfuerzo de la vida hacia la luz y hacia el espíritu.

“Designa la “idea fija” floral de rebelarse, ascender, quebrar el estático destino vegetal y penetrar el mundo animado. Y aborda la obligatoria premisa de todo humano que ambiciona saborear lo vivo: captarlo (entenderlo: intelligere) en su dinámica específica.".

Hay un momento, breve pero sagrado, en que una flor se abre. Nadie lo ve del todo, porque sucede en el ritmo de lo lento, en la respiración secreta de la naturaleza. Y sin embargo, en ese gesto minúsculo —la inclinación de un tallo, la apertura de un cáliz, la torsión leve de un estigma buscando el sol—, se despliega una inteligencia antigua, callada y “sin" lenguaje.

EL ECO NO VISTO

Leonora Carrington. The Giantess (The Guardian of the Egg), 1947

Hay un silencio hondo que no suena,

oculto manantial de sombra y luz

que el alma, cual estatua sin voz, conduce,

con fría hermosura que serena.

No he visto ese confín donde resuena

la noche imaginada que seduce,

con sueños vagabundos que produce

un pecho de cristal que nadie llena.

Mas siento su perfume en la memoria,

una agua oscura que por dentro fluye,

un viento sin orillas ni victoria.

Y aunque mis ojos ciegos no lo arguyen

sé que esa ausencia labra mi historia,

como un mar no mirado que influye.